La última película del director estadounidense, paralizado por la pandemia, se estrena este jueves.
“Tengo un guión listo y el rodaje estaba previsto para el verano pasado en París, pero la pandemia lo ha cambiado todo. Volveremos siempre que sea posible. Lo único que puedo decir es que es una película que se mueve en la misma línea que Punto decisivo (2005)”, dijo el prolífico director Woody Allen festival de rifkin, pelicula en cines de ecuador.
Esta es la producción más reciente del director estadounidense que enlaza con otros períodos de su filmografía. El prolífico director comenzó a dirigir en 1969 y no ha parado hasta 2020, cuando se estrenó esta película en España; cada año ha distribuido al menos un largometraje. Las excepciones fueron 1970, 1974, 1976, 1981 y finalmente 2018. ¿La razón? El cargo de abuso que resurgió -a pesar de que había sido exonerado décadas antes- y provocó que el estudio que produjo Un día lluvioso en Nueva York (Un día lluvioso en Nueva York, 2018), Amazon, se quedará con la película debido a la polémica.
Con Elena Anaya, Louis Garrel, Gina Gershon, Sergi López, Wallace Shawn y Christoph Waltz, en Festival Rifkin hace su famoso despliegue de conflictos de pareja y enredos sentimentales. La película sigue a un profesor de cine jubilado que acompaña a su esposa publicista al Festival de Cine de San Sebastián en España. No va por el cine, sino porque le preocupa que su fascinación por su joven cliente, el director, pueda ser más que profesional. Además, el esposo espera que el cambio de escenario le brinde un respiro mientras lucha por escribir una primera novela que esté a la altura de sus increíblemente exigentes estándares.
Mort Rifkin, una vez un profesor de cine feliz, especializado en Ingmar Bergman y la Nouvelle Vague francesa, es ahora un novelista en apuros. Sus miedos al fracaso, agravados por la cuestión de cómo reaccionar ante el coqueteo de su esposa Sue con su nuevo novio, se manifiestan en los sueños de Mort, que se convierten en parodias personalizadas de las películas que ama. Sin embargo, cuando la pareja viaja a San Sebastián para asistir a un festival de cine, descubren que sus problemas matrimoniales salen a flote.
La película está ambientada en un idílico pueblo costero español y Allen se ha asociado nuevamente con el director de fotografía Vittorio Storaro para su cuarta película juntos. “Cada vez que quería cambiar de director de fotografía, Vittorio estaba ocupado. Finalmente hace unos años cuando traté de buscarlo era gratis. Así que lo llamé y nos conocimos. Desde entonces hemos hecho varias películas juntos y siempre que tengo la oportunidad me ofrezco a trabajar con él. Si no tienes nada más que hacer, acepta”, dijo el año pasado el director de 86 años.
Pero la sátira de Allen no se toma demasiado en serio el tema de esta película. Ridiculiza la escena festivalera, se burla de los autores modernos como pretenciosos revolucionarios del séptimo arte y defiende el cine clásico que tanto le gusta, el europeo en particular. Aquí es donde entran en juego sus “sueños de celuloide”, protagonizados por el propio Rifkin (claramente el doble de Allen) y reconocibles reproducciones de películas de François Truffaut, Federico Fellini, Ingmar Bergman, Jean-Luc Godard y Luis Buñuel. “Ellos son los que han hecho crecer el cine estadounidense. Elegí San Sebastián porque es menos conocida que otras y las localizaciones son espléndidas. Pero yo no creo en las competiciones, ¿quién decide si Truffaut es mejor que Fellini? Es demasiado subjetivo. Los concursos son inútiles. Pero los festivales, conocer gente apasionada por las películas y discutirlas, son grandes experiencias”, dijo Allen. New York Times.
Con un aura de nostalgia, Festival Rifkin No se trata de una película sobre el Festival de San Sebastián, sino sobre el festival que cada espectador puede crear en su mente a partir de los recuerdos de sus películas favoritas, obras que le suceden al protagonista de esta comedia.
Anaya y Allen
anaya (lucy y el sexo, Hablar con ella, La piel en la que vivo), que interpreta a un psiquiatra en festival de rifkin, Se refirió a trabajar con Allen en 2020: “Me hundió varios días. Lo respeto, definitivamente trabajaría con él nuevamente. Creo que es un excelente director, un maestro y un mito del cine, un genio. Pero el primer día vino y me dijo ‘Es horrible (es horrible), no me creo nada de lo que estás haciendo, eres la peor actriz de la historia del cine'”, dijo la actriz española. motivo tardío, un programa de entrevistas en español presentado por Andreu Buenafuente.
Pero Anaya aclaró la genialidad del cineasta estadounidense: “Quiero aclarar una cosa: siempre tuvo razón. Tenía razón sus comentarios.” “Son secuencias muy largas y en algunas partes vas de puntillas y siempre me atrapaba. Es muy buen director…”.